На «Радио Москвы» вышел новый выпуск программы «Книжные люди», посвященной кругу чтения издателей, писателей, художников-иллюстраторов, книготорговцев, литературных критиков, полиграфистов и всех связанных с книгами людей. Ведущие – автор программы Ирина Кленская и главный редактор журнала «Книжная индустрия» президент Ассоциации книгораспространителей Светлана Зорина. Гость программы – Михаил Литваков, генеральный продюсер «ВИМБО», старейшего и одного из ведущих аудиоиздательств в России, которое более 30 лет издает звуки: аудиокниги, аудиоспектакли, аудиосериалы и подкасты.
Михаил рассказал не только о том, как создаются аудиокниги, но и о вызовах, с которыми сталкивается книжный рынок России. Разговор с ведущими вышел за рамки обсуждения любимых книг: он затронул вопросы авторских прав, трансформации книжного рынка и особенности чтения в цифровую эпоху.
Гость программы вспомнил, с чего начиналось аудиоиздательство «ВИМБО» в далеком 1995 году. Тогда у него и его партнера Вадима Буха не было собственной студии, но была идея и большое желание записывать книги. Они начинали в Государственном доме радиовещания и звукозаписи (ГДРЗ), работая с настоящими легендами: Юрием Яковлевым, Олегом Табаковым, Вячеславом Невинным, Михаилом Козаковым, Валентином Гафтом и многими другими. «Перечислить всех, с кем нам посчастливилось в 90-е годы поработать, даже невозможно. Этим великим мастерам было интересно работать с нами. 90-е годы были непонятные, и для них, привыкших всегда работать на радио, это было возвращение к истокам», – рассказал Михаил.
Начинали с создания детских спектаклей – это были радиоспектакли, записываемые на бобины. «Я всегда поражался мастерству звукорежиссера: отмотал, выбрал на глаз десять сантиметров, щелк – отрезал. Так чистился звук», – вспоминает Михаил.
А в начале 2000-х перешли и к взрослой литературе – в то время понятия «аудиокнига» еще не существовало. Сейчас совсем другие технологии, которые я и сам специально осваивал, чтобы понимать, как люди работают: как чистится звук, как он монтируется», – прокомментировал продюсер.
Технологии менялись: сначала были кассеты, потом CD-диски, затем MP3-диски, а теперь – цифровые платформы, которые делают книги более доступными для читателей.
«Магазин “Москва” всегда очень трепетно относился к нашему сотрудничеству. За это большое спасибо руководителю Марине Каменевой, она давала возможность нам проводить консультации для сотрудников магазина, рассказывать про наши проекты, которые продавались на компакт-дисках в магазине. А потом уже все перешло в скачивание и подписки на крупных цифровых ресурсах и экосистемах», – поделился Михаил Литваков.
Издательская работа – это не просто выпуск книги, это создание настоящего события. Михаил рассказал, как аудиокниги становятся отдельными произведениями, а иногда и полноценными спектаклями. Работе с актерами всегда придают в «ВИМБО» особое значение. Гость программы признается: «Работать с актерами безумно интересно. И дело не только в их таланте, но и в особой природе актерской игры. Как говорил Валентин Гафт, чем сильнее, чем лучше актер, тем больше ему нужен режиссер».
Актеру нужна обратная связь, живой контакт, по мнению Михаила: «Например, я помню, в свое время было очень сложно блистательному Михаилу Михайловичу Козакову, потому что он нуждался в обратной связи. Ему нужно было, чтобы мы слушали и реагировали – глаза были нужны. Даже маленькие знаки, например поднятый вверх большой палец, помогают актерам чувствовать себя увереннее».
При работе с актерами следует обязательно принимать во внимание еще одну важную особенность – их график: «Мы часто боимся, что даты наших записей могут не совпасть с периодами съемок актера. Потому что одно дело – подождать месяц, а другое – подождать полгода. Это сложно, но это того стоит. Однажды для записи книги Сергея Довлатова мы ждали Константина Хабенского около пяти месяцев».
Голоса для аудиокниг и аудиоспектаклей подбираются коллективно на студийных совещаниях, несмотря на то что «это в первую очередь обязанность режиссера». Не обходится и без споров. Например, в записи аудиоспектакля «Мастер и Маргарита» по роману Булгакова приняло участие настоящее созвездие – тридцать семь блестящих актеров. На каждую роль отбор был самым тщательным.
Запись спектакля стала настоящим вызовом для издательства. «Мастер – Кирилл Пирогов, Маргарита – Ксения Рапопорт, Бегемот – Виктор Сухоруков. Воланд – Максим Суханов, Бездомный – Антон Шагин». Каждый голос должен был идеально совпасть с персонажем. Даже Елизавета Боярская, сыгравшая Геллу, записывала четыре реплики своего персонажа около часа.
От автора читал Алексей Багдасаров, его голос звучал настолько мастерски, что не совпадал по органике с голосами остальных актеров. «Он был слишком ярким. Он вообще очень яркий и сильный актер. И это не совпадало со спектаклем, ему нужно было себя “притушить”». Весь текст рассказчика пришлось перезаписать таким образом, чтобы его голос «не затмевал», а встроился в общее звучание остальных персонажей.
В результате кропотливой работы команды получился успешный спектакль, который стал победителем конкурса «Книга года – 2022».
Разговор коснулся и еще одного сложного и большого проекта – аудиоспектакля по роману Яны Вагнер «Тоннель». Задача перед издательством стояла непосильная: на запись отводился всего месяц. «Если бы мы делали полноценный спектакль при участии примерно сорока актеров, нам понадобилось бы около года», – пояснил Михаил Литваков.
Было найдено альтернативное решение: текст разбили на смысловые фрагменты – сцены, которые были озвучены от имени ключевых персонажей. В проекте приняли участие Виктория Исакова, Макар Запорожский, Данил Стеклов и многие другие. Один из голосов аудиокниги принадлежит автору – Яне Вагнер. «Мы посчитали, что это придаст определенную авторскую интонацию. У нее есть талант для озвучки. Еще когда она озвучивала свой рассказ“Один нормальный день”, мы специально позвали очень хорошего и сильного режиссера Дмитрия Креминского, чтобы он с ней занимался».
Над каждым аудиопроектом работает мощная команда первоклассных профессионалов: режиссер, редактор, звукорежиссеры и так далее. Нет репетиций, зато во время записи может быть сделано много дублей одного эпизода, абзаца, фразы. Михаил рассказал, что повторение происходит до тех пор, пока все (режиссер, актер, редактор) не будут довольны результатом. Во время записи редактор и режиссер активно используют профессиональный жаргон, делают замечания, понятные актеру, например: «закончить на точку», «сменить темпоритм», «держать перспективу», «отбить персонажей», «предложение распалось», «распределиться по предложению» и т. д.
Одна из важнейших частей работы над современной аудиокнигой – саунд-дизайн. Создание качественного звукового дизайна – кропотливый процесс, требующий внимания к деталям и чувства баланса. Каждый элемент должен быть продуманным, иначе он рискует либо потеряться, либо начать раздражать:
«Мы уделяем саунд-дизайну много внимания: он должен быть ненавязчивым и последовательным. Если у тебя один раз стукнула дверь и ты это показал, будь любезен всегда эту дверь показывать».
Результат оказался впечатляющим: Яна Вагнер призналась, что аудиопостановка звучит, «как настоящий фильм», а сама аудиокнига была удостоена премии «Книга года – 2024» в номинации «Электронные издания и аудиокниги».
На вопрос о произведениях зарубежных авторов генеральный продюсер ответил: «Мы записываем только то, на что мы можем получить права. С зарубежными книгами приходится сложно. Например, «ВИМБО» добивалось аудиоправ на «Повелителя мух», но столкнулось с отказом. Бывают и победы: одной из них стала работа над книгой Давида Гроссмана «С кем бы побегать». «Это очень добрая и важная книга не только для подростков, но и для взрослых. А из детских книг нам удалось получить права на “Мэри Поппинс”, и вот уже около пяти лет мы издаем этот прекрасный спектакль». Михаил Литваков подчеркнул, что выбор книг для издания – это всегда баланс между творчеством и коммерцией.
«ВИМБО» создает не только качественный аудио- и цифровой контент, сегодня это полноценное издательство, а также Литературное агентство, с которым сотрудничают такие известные авторы, как Дина Рубина, Майя Кучерская, Лев Данилкин, Елена Колина, Ирина Лейк, Екатерина Соболь и другие. «ВИМБО» осознанно выбирает путь качества над количеством: «Мы записываем очень немного книг в год. У нас четыре свои студии и минимум три на аутсорсинге. Записываем не более ста проектов за год, и я думаю, что в этом году мы запишем умышленно меньше проектов, уделяя им больше внимания», –признался Михаил Литваков.
И конечно, разговор не обошелся без личных книжных рекомендаций гостя эфира. Одна из них – «Саспыга» Карины Шаинян, аудиоверсию которой недавно сделала команда «ВИМБО»: «По жанру это мистический триллер, но это немного больше, чем триллер. Это сложная, серьезная и в то же время очень увлекательная книга».
Михаил Литваков подчеркнул, что сейчас все больше книг выходит на стыке жанров. Например, «Препараторы» Яны Летт. Это фэнтези с элементами фантастики, но, по мнению Михаила, книгу нельзя свести к простому жанровому определению: «Только сюжетно мы имеем выдуманный мир, но люди поступают так, как они поступают в реальной жизни. Это очень жизненная книга. Мне кажется, в ближайшие пару лет будет популярна не просто жанровая литература, а кросс-жанровость. Литература должна быть серьезной, современной, но она имеет право быть кросс-жанровой».
Михаил Литваков также рассказал о произведениях, которые, по его мнению, заслуживают большего внимания. Например, о романе Шелби Ван Пелт «Необычайно умные создания» – истории о дружбе и понимании, где среди героев есть даже осьминог: «Очень сильная книга, но она явно недооценена, не получила должного внимания».
Другой интересный роман – «Время старого бога» Себастьяна Барри: «Когда в жизни происходят ужасные события, мы можем настроить свой мозг так, что не вспомним этого. На протяжении книги герой вспоминает, что с ним произошло, а заканчивается тем, что он помогает нескольким людям благодаря своим воспоминаниям».
Яркое впечатление на гостя программы произвел и роман «Велнесс» Нейтана Хилла: «Книга, которая сначала кажется романтической историей, неожиданно превращается в глубокое исследование человеческих взаимоотношений. Ее надо читать, она развеивает очень многие современные мифы, которые нам кажутся незыблемыми».
Михаилу Литвакову важны не только сюжеты книг, но и язык, которым они написаны. «Это могут быть разные жанры. Я обожаю Дину Рубину – прочитал все книги. Очень люблю Марину Степнову, Яну Вагнер, Дениса Драгунского, Леонида Юзефовича. В свое время мне очень хотелось записать шведские детективы, написанные Пер Валё и Май Шёвалль, но, к сожалению, не смог найти права. Я люблю Азимова, Шекли, Саймака, Хайнлайна».
Работа Михаила Литвакова неразрывно связана с чтением, но это не мешает ему получать удовольствие от книг: «Я абсолютный заложник – должен в первую очередь читать те книги, которые мы будем издавать». При этом он находит время и на чтение для души. Михаил отметил сборники Редакции Елены Шубиной «Чудо как предчувствие как чудо» и «Тело: у каждого свое»: «Каждый из этих рассказов абсолютно разный».
Литагентство «ВИМБО» с удовольствием сотрудничает с детскими писателями: «Мы обожаем наших авторов Анастасию Строкину, Анастасию Орлову, Екатерину Соболь». Неожиданной находкой стала и детская книга Ирины Лейк «Мафия с подоконника»: «Я даже не мог представить, что можно для детей настолько интересно написать книгу про комнатные растения, которые задумывают заговор против владельца квартиры».
Участники программы обсудили и возросшее внимание к классической литературе среди читателей. Благодаря доступности аудиоформата классику открывают для себя даже те, кто раньше обходил книги стороной. «Сейчас на цифровом рынке основными лидерами являются экосистемы: Яндекс.Книги, МТС.Строки. В звуковом виде, не в электронном, – «VK-музыка», «Звук», Wink. Борис Макаренков, экс-руководитель Storytel, рассказывал, что, по данным приведенной сервисом аналитики, 70 % слушающих благодаря аудио начинают читать свою первую книгу после школы. Представьте, ты подписчик экосистемы и у тебя есть возможность в рамках своей подписки еще и слушать, и читать. И поэтому ты начинаешь читать/слушать или то, что сейчас хорошо раскручено, или то, о чем ты когда-то слышал, т. е. классику». Кроме запроса на классику сейчас есть большая потребность в литературе с остросоциальными темами, отметил гость. В качестве примера он назвал роман Светланы Павловой «Голод».
Но озвучивать классическую литературу – задача непростая. Михаил рассказал о работе над книгой «Школа для дураков» Саши Соколова: «Вы представляете, первые тридцать страниц – это сплошной текст, без точек! И мы это записали как некий поток сознания».
Для «ВИМБО» классика – это важный осознанный выбор: «Мы обязательно пишем каждый год какое-то количество классической литературы. В результате недавно я перечитал “Записки сумасшедшего” Гоголя и “Бесы” Достоевского».
Для «ВИМБО» классика – это важный осознанный выбор: «Мы обязательно пишем каждый год какое-то количество классической литературы. В результате недавно я перечитал “Записки сумасшедшего” Гоголя и “Бесы” Достоевского».
Гость программы рассказал, что команда издательства получила большое удовольствие от работы над «Замком» Кафки: «Михаил Рудницкий, знаменитый переводчик, нашел и перевел дневники и черновики Кафки, где есть некоторые фрагменты, которые не вошли в финальную редакцию классического издания. Мы сидели вместе с ним и режиссером Марией Родионовой и обсуждали, что можно включить в текст, а что – нельзя, потому что у нас распараллеливался текст вплоть до того, что герой шел и налево, и направо».
Михаил Литваков отметил работу актера Макара Запорожского, который стал голосом этой аудиокниги: «У нас есть смешной видеоролик, состоящий только из его вопросов во время записи: “Как это прочитать?”, “Как ты думаешь, а что мне в это вложить?” – и т. д.».
Участники беседы узнали и о необычном маркетинговом ходе издательства: «Я даже сначала не понял, когда Анна Агаева, наш пиар-директор, предложила выпустить книгу на день байкера. Макар Запорожский – байкер. Но оказывается, не только Макар является байкером, но и Кафка был байкером. Он был одним из первых! Ездил на мотоцикле по Праге. Я был поражен».
Беседа с человеком, который более трех десятилетий посвятил себя тому, чтобы литература звучала во всей полноте, показала не только большую личную любовь Михаила Литвакова к чтению, но и гармоничное сочетание этой любви с профессиональным мастерством. История «ВИМБО» – это яркий пример непрерывного развития и адаптации к постоянным изменениям. Она демонстрирует, что живое слово и хорошая книга всегда найдут своего читателя или слушателя вне зависимости от формата представления.
Программа «Книжные люди» выходит на «Радио Москвы» и «Москва FM» еженедельно. Записала корреспондент журнала «Книжная индустрия» Елена Якушина.